電影大道．MOVIE BOULEVARD

睽違兩年半的時間，田馥甄走完了她的【如果】巡迴演唱會，調整了她的唱法，推出了熱門單曲，但是她沒閒置下來，努力構思了新專輯的樣貌，終於在2016年的夏天推出【日常】專輯，有別於【渺小】的自我省思與宏觀的生命意義探討，【日常】彷彿是馥甄瓦解她內心的冰山，給聽眾一窺生活日常熱情快樂的馥甄應該是什麼模樣，如何休養生息，保持美麗。在這樣一張明亮的專輯裡，有許多讓人耳目一新的曲風和歌聲的突破，雖然還是有一些像王菲、陳珊妮的疑慮，但是比起【渺小】專輯，我們可以從【日常】裡聽到馥甄遊刃有餘的聲線運用與更加成熟的態度，每一首歌曲都有不同的姿態，看得到馥甄與她的製作團隊極力想要走出屬於自己風格的努力，【日常】是一張非常值得收藏(可是，好像也收藏不到了)和反覆聆聽咀嚼的一張專輯。

「愛，想起來太哀傷，像今晚的天上，淡淡的半個月亮…」，想起當初一個充滿誘惑的中低音，輕輕吟唱，就吸引人聽了她的歌曲將近十五個年頭，在即將邁入十五周年的2014，蕭亞軒也為我們帶來了全新專輯【不解釋親吻】，透過11首歌曲，描繪在愛情裡的11種面向。這次很榮幸參加蕭亞軒【不解釋親吻】的新歌試聽會，試聽會上播放了五首歌曲，特別以酸甜苦辣香等五味來搭配歌曲中由Elva詮釋出來愛的感覺。

雖然只有聽到五首歌曲，但是加上一首Elva現場加點的歌曲以及先前釋出的【天雷地火】和【浪漫來襲】，湊起來總共曝光了八首，如果專輯曲目好好的安排，那麼這張專輯呈現出來的概念性會很強而明顯，是一場透過音樂帶領聽眾體會愛情百轉千迴的旅程。概念性這個重點其實在蕭亞軒的專輯當中，已經頗長一段時間沒有好好的展現出來，這次【不解釋親吻】經營得不錯。而且以目前聽到的歌曲來說，雖然還是以快歌舞曲作為主打，但這張專輯的重點除了近期蕭亞軒展現給大家看的舞曲外，抒情慢歌也表現出色，R&B、發揮中低音的歌曲，讓人聽見了那個熟悉，卻又成長不少的蕭亞軒。

【窒愛】－放手的酸澀
這首歌曲由蕭亞軒親自填詞，雖然是一年前就開始寫的歌詞，卻意外的契合了今年初發生的事情，相信Elva自己在唱這首歌的時候應該有很多的感觸。在這首歌輕快的節奏當中，蕭亞軒用一種相當堅定的口吻，唱出椎心刺骨的歌詞，這是這首歌曲迷人的地方，她不多說自己的感情故事，不希望外人給予太多的關注，卻用歌聲述說一切，再用歌聲療慰自己，也帶給歌迷感動。在愛情裡面，兩個人走到了盡頭，並不是預設好的結局，但因為愛不得不放手祝福，那是刻骨銘心的痛，我相信在這首歌曲中，蕭亞軒詮釋了這樣的酸澀，這樣的苦痛。聽歌的過程中，腦海中浮現了一張堅定的面孔撐著因為愛情受傷而孱弱的靈魂。

其實我已經不記得是什麼時候聽到蔡依林的歌曲，聽到哪一首歌後而瘋狂愛上她的，但我記得，我的成長過程中（這樣寫她會不會很傷心啊？），少不了蔡依林這位歌手，少了她，生命就好像少了一塊，不夠圓滿。還記得國中畢業的那一年，正值她演藝生涯轉捩點的《舞孃》專輯推出，還是小小粉絲的我拿著一張專輯，在新光三越台南新天地旁邊的小廣場，等待著穿藍洋裝的她簽名的場景，讓我決定未來一定要看到她的演唱會。就在2010年12月25日，發行完《Myself》概念專輯後，帶來了巡迴演唱會，我就去觀賞了，那一天的35首歌曲，超精彩的歌舞、燈光還有沒接到的彩帶舞，一直在心中留下很深的印象，那是20歲那一年最震撼最快樂的一個夜晚。

時間飛逝，兩年過去了，我的人生經歷了很多，蔡依林也巡迴了不少的國家，發行了《MUSE》專輯，終於，她又回到了台北小巨蛋，帶來了encore的改版升級演唱會，這一次的演唱會，總是引領潮流的蔡依林改變了演出的方式，首次展現了四面台的演繹方法，其實還蠻期待四面台的，因為看西洋歌手像是席琳狄翁、東洋歌手濱崎步等人，都常使用四面舞台，除了更能接近觀眾之外，也能東奔西跑增加藝人的疲累度（誤），增加不同的表演方式與元素，今天終於親眼看到了四面台的效果，只能說好嗨好貼近歌手，好像伸出手就可以摸到她的感覺，而且在表演的方式上面，蔡依林好像也很能駕馭四面台的演出方式，不時東南西北的跟觀眾培養默契與熱度，好像左右鄰居的打招呼似的，我就愛這樣與歌手有進一步交心感覺的演唱會，好熱鬧，零距離！

但是既然是改版升級的演唱會，當然就會想要跟兩年前的原版相比較，先說說比較失望的好了，那就是兩年前唱過有一些個人比較喜歡的歌曲和表演橋段被刪掉了，像是「無言以對」、「什麼樣的愛」，還有屋虎可愛的在台上趴趴走，以及西洋天后舞曲串燒，舞台的噴水溼身秀等橋段都被刪除了，心中想要再次看見經典橋段重現的渴望就無法被滿足了，但是既然演唱會叫做encore，那就是要來一點不一樣的，這樣子的失望，馬上就被新的橋段給補足了。

在昨天的時候，看新聞說蔡依林在彩排的時候不小心摔傷了，其實那時候心裡是蠻難過的，記得兩年前演唱會上的新特技表演，我是非常心驚膽跳而無法很帶著看表演的方式愜意的去觀賞那一段特技表演，既然貴為天后，作為粉絲的我們絕對不是因為想要看我們心中的天后練了什麼新的特技，我們渴望的只是聽著這些歌曲，看著蔡依林在台上，這樣就夠了，想要期待著爆點或是想譏笑她不進則退的，只是愛寫流言蜚語的媒體與憤世嫉俗的眼光，不必特別在意那些想法，還好這一次的演唱會臨時取消掉了鋼管的表演，不然我一定也會提心吊膽的看這段演出，希望因為這次演出前的意外，能讓蔡依林能更愛自己多一點。

好啦，那這一次的演唱會有什麼精采的呢？一連串嗨到早已經無法淡定的坐在位置上的舞曲連發，你可能會說，兩年前就表演過了，有什麼稀罕，這一次的演出，除了新增加《MUSE》專輯的8首歌曲外，就連兩年前表演歌單內的經典快歌，都做了新的編曲，或是新的演出方式，畢竟因應四面台的關係，很多舞蹈都有了不同的安排（只是接不到的彩帶舞橋段，今天直接甩一甩，然後就丟到一邊了，有點趣味）。當然連服裝都是一大亮點，最讓我無法忘懷的，就是「愛情36計」那一段的比基尼式服裝，雖然這樣說有一點不禮貌，但是她的身材實在令人驚嚇，傲人的上圍快爆出布料了，但是腰圍卻是細的不成比例，拜託蔡依林多吃一點好不好，如果這樣攔腰折斷，會很心疼的！

（上圖）其實這張是香港站的演唱會海報

原本在參加完演唱會的那一晚，這一篇的感想就應該出現在我的部落格上了，但是殊不知接連的兩個禮拜都處在很忙碌的狀態，時至最近幾日難得偷得幾分閒，忽然又想起了那一晚在演唱會受到韋禮安的感動，即使已經遲到了兩個禮拜，但這份感想還是被我堅持的記錄下來，也許一場好的演唱會就該是如此，即使已經落幕許久，但在歌迷粉絲的心中，猛然憶起，那畫面澄澈的彷如昨夜，餘韻仍在腦海中迴盪。

先從我怎麼會聽韋禮安的歌曲開始說起好了，其實我並不是從選秀節目就注意到這位歌手，而是當他推出第一張EP的時候，偶然的聽到「慢慢等」這首歌曲，所謂一見鍾情大概就是如此感受，這歌曲的質感與歌唱的方式、聲音都如此完美而引人注目，也開始讓我期待著他的專輯、更多的歌曲。當然，韋禮安的專輯都非常的精緻完美，才會讓我願意空了荷包坐在台大體育館的小小一隅，聆聽著他唱歌。

演唱會一開場，果然沒有讓我失望，開場的影片裡人來人往的都市樣貌，韋禮安訴說著當年面臨選擇的經過，然後唱著「We'll Never Know」、「翻譯練習」、「故事」，脫俗的詞曲，細膩的吟唱出對於人生的抉擇、愛情的疑惑與對社會人物觀察的故事，我再次的確定，這就是我喜歡的韋禮安和他的歌曲，沒有太多忸怩作態、無病呻吟堆砌出來的愛情語句，而是有著如此貼近生活與人心的洞悉力，畫作文字，情近乎詞，懇切動人。而且開場影片使用的「鳥日子」配樂，迅速的讓我想起了年初觀賞電影《什麼鳥日子》時，影片與故事帶給我的小清新、還有滿滿夢想與希望，充沛的力量如同他的歌曲一樣，讓我那時如沐春風般的走出電影院，只可惜，用了這首歌的配樂，我就聽不到本尊現場演唱這首歌曲了。

《什麼鳥日子》本站心得文請往這邊走：你過的也是 什麼鳥日子 嗎? 

暌違了一年還沒發片，這對發片時間還算規律的郭靜來說，確實是很難得一見的例外，不過郭靜也沒讓歌迷的耳朵閒著，在八月份就配合了偶像劇《原來愛就是甜蜜》，推出了片頭曲《擁抱你的微笑》，無獨有偶，旋即在幾周後推出了單曲《單身美好》搭配在周五十點偶像劇《花是愛》的片頭曲，雖然這張電視原聲帶主打的是陳勢安的片尾曲《再痛也沒關係》，但是《單身美好》這首歌非常搶耳，即使是偶爾轉過電視，也會注意到這首歌，而印象深刻。

「早場電影，午後咖啡廳，姊妹死黨，賴在KTV。散步去看雨，小背包旅行，養隻貓咪，在懷裡呼吸。」

單身，是一種人生態度，歌曲的開頭郭靜用著說故事般的低吟，說出了一個人的生活提案，旋即在bridge中，為這樣的生活下了註解，的確一個人的生活日子很簡單，心思也可以很簡單，不需要為了另外一個他／她，影響了自己的生活步調，早餐不需要兩人份，看電影也不需要東挑西揀，生活上更不需要因為成全而退讓。單身也許難耐，但也無須自怨自艾，因為這是人生中最為自由的時光，沒有包袱，沒有羈絆。

歌曲中我最喜歡一段歌詞：「朋友們都懂，我不怕寂寞，只怕為誰，努力得不夠」，有的時候，單身了一段時光，其實什麼樣的狀況都考驗不了單身的人，街上來來往往雙雙對對的戀人，習慣就好；螢幕上卿卿我我，也不會再有憧憬。心中有什麼條件，有什麼想像，也不再重要。日子過著過著，不經意的就用工作、忙碌的行程填滿一切，人生的目標不在自己的感情上，就只怕繁忙的事情上哪些環節沒做好，漸漸的單身的人心思就不會在自己身上。

很多歌曲都描寫了兩個人的感情狀態，初戀、熱戀、分手等等，《單身美好》這首歌曲，深刻的描述了單身者的心情狀態，歌詞篇幅雖然不大，但是字字句句是沉在單身者心中的未來祈願與自白，搭配上簡單的鋼琴伴奏，這是一首一個人坐在咖啡廳一隅望著街景時或是一個人搭著公車沉思時自然而然會在心中響起的一首歌曲，屬於城市中孤單遊蕩身影的心靈語彙。

去年參加完《愛的那一頁》世界巡迴演唱會台北篇後，赫然的發現，梁靜茹的情歌已經陪伴我們經過了12個年頭，從早期《一夜長大》、《勇氣》、《如果有一天》、《無條件為你》、《分手快樂》，到近期《接受》、《可惜不是你》、《崇拜》、《你會不會》，梁靜茹的情歌陪伴了我們經歷過無數的人生故事，也變成了不可或缺的精神食糧，在2010年12月推出了《情歌沒有告訴你》之後，等待了一年七個月，我們終於在今年暑假等到了這一張《愛久見人心》。

一如專輯製作的初衷，《愛久見人心》是一張回歸音樂本質，讓大家專心聽靜茹唱歌、聽她說出愛情故事的專輯，有受傷的愛情，有對於幸福的珍惜，也有熱戀的甜蜜。除了大家可能會邊唱邊哭的抒情歌曲，洋溢著甜蜜的輕快歌曲，還有一則則滿富意涵的愛情啟示，是值得細細品味的一張專輯。

首先要介紹的是未來可能傳唱度會很高的歌曲《愛久見人心》、《偶陣雨》、《會過去的》

專輯同名主打歌《愛久見人心》，經由梁靜茹的吟唱，述說著兩個人從相愛、相信到相互扶持，透過樂器的編制和聲音的詮釋，情感層層堆疊，最後在鼓聲的加入增強情緒的注入，彷若看見愛情的曙光，兩人攜手一起度過人生的堅定，作為主打歌，將整張專輯的主題完美展現，也帶起了專輯的氣勢。

儘管有著曲子相似的風波，《偶陣雨》這首歌依舊有著它的動聽度與共鳴，這首歌由寫過《崇拜》的陳沒填詞，光是開頭的兩句「過去總算漸漸都還過得去，未來就等來了再決定，回憶多少還留一點點餘地，還不至於回不去」寫出了擁有幸福的人不小心想起過去的傷感與面對未來的徬徨。曲子記憶度高，歌詞不多卻字字深刻，寫滿了揮別過去的不捨與對愛情的珍惜，最後一句「誰的一見鍾情不刻骨銘心」帶著餘韻，在腦海中盤旋不去。