2010年以《燃燒鬥魂》回歸睽違六年的影壇,導演大衛歐羅素創造了屬於他的奇蹟,接連帶來的《派特的幸福劇本》與《瞞天大佈局》都成了獎項熱門,他也以這三部作品連續入圍奧斯卡最佳導演獎,雖尚未搶下小金人,卻已經成功將克斯汀貝爾和珍妮佛勞倫斯推向小金人的懷抱裡,而2015年末,大衛歐羅素再度與珍妮佛勞倫斯合作,並且找回了《派特的幸福劇本》布萊德利庫柏以及勞勃狄尼諾的組合,推出了新作品《扭轉幸福》(Joy, 2015)。



故事改編自真人真事,是美國成功的企業家喬伊曼加諾的奮鬥史,透過第三人稱,也就是喬伊奶奶的觀點,描述這位單親媽媽如何在職場與家庭的重擔之中,透過自己創意發想製作的『家事不費力,不傷玉手,家庭主婦水噹噹』魔術拖把(叫賣哥的口吻),在她苦苦推銷之下,克服萬難創造出一線生機,甚至打造了屬於自己的事業王國。以喬伊奶奶的角度說出整個故事是導演安排的溫柔,是奶奶對孫女的驕傲,也是她對她的堅強滿懷不捨與虧欠的心情。



有別於《瞞天大佈局》刻意花俏的討好以及無節制的喧鬧,《翻轉幸福》回歸到了《派特的幸福劇本》的路線,雖然依舊有輕鬆嘻笑的態度充斥其中,卻是為了沖淡喬伊人生裡的各種苦悶與不堪,修飾了電影的質地,不致於讓觀眾看得乏味。電影以電視肥皂劇畫面作為開場,並將肥皂劇的橋段融入喬伊生活裡,同時也試著讓電影有一點肥皂劇的風格,對照喬伊的人生,她的家庭、工作場域裡出現的人或是發生的事都近乎戲劇。人生如戲。



於是我們看到了喬伊的人生,雙親離異,於是她被夾在父母之間,必須面對所有父母間的爭執。她自己的婚姻失敗,獨自撫養女兒,於是乎自己得面對生活大小事,工作、家庭蠟燭兩頭燒,但與其耽溺於一成不變又疲累痛苦的日復一日當中,喬伊寧可選擇相信自己,披荊斬棘,也要朝向更好的未來邁進。有時候,我們都太沉溺於現狀,『舒適圈』是一個多麼讓人深陷的地方,儘管舒適圈並沒有那麼的舒適,我們也不願離開,因為我們都懂一件事:『離開勢必要有勇氣,接受必然會遍體鱗傷的勇氣』,而喬伊為我們示範了這樣的勇氣。



另外喬伊更展現了女孩當自強的魅力,這是21世紀的女性應該要有的魄力,很多事情是就是,不是就不是,沒有似是而非的模糊地帶,據理力爭,不該被無理、蠻橫欺侮,就該大聲說出來,一如喬伊對製模公司的絕地大反攻一樣,這種果決斷然的處事態度,是不管單身、已婚,各位女性朋友都應有的態度。Boys are bad.女孩不能被欺負。令人感動的態度,還有喬伊安慰女兒的畫面,被譏笑是清潔工的喬伊給予女兒很正面的教育,做任何工作只要是正正當當的,就應該昂首挺立,社會地位高低不該來自一個人所從事的職業。



成功讓喬伊躍上大銀幕,珍妮佛勞倫斯確實掌控了這整部電影,不管是詮釋在職場上遭冷言冷語,卻只能苦吞入腹的辛酸,還是照顧家庭每一個成員,問題卻還是接踵而至的無奈,這位25歲甚至還沒成立家庭的女演員竟能詮釋得如此絲絲入扣,實不容易,喬伊放下武裝展現脆弱,隨後又能拭去淚痕,用信心包覆自己,如此立體的銀幕形象建立在珍妮佛勞倫斯收放自如的演技。另外,我鍾愛一段喬伊為了銷售拖把親自上電視購物台介紹的橋段,從惶恐到欣喜,層層遞進,甚至強化了喬伊和摯友的情感,毫不費力就凝聚觀眾的心。對珍妮佛勞倫斯來說,演技又是不同以往的展現。



在大衛歐羅素充滿復古情懷的鏡頭風格以及老派的敘事手法之中,《翻轉幸福》呈現出了最簡樸的快樂,而在這簡約的快樂當中,卻閃耀著鼓舞人心的正面能量,比起導演前作《瞞天大佈局》那充滿演技派演員的陣容,卻凝聚不出強勁的核心概念,《翻轉幸福》聚焦在一個人的演出,透過其他演員的強烈刺激,電影充滿火花而迷人,即使以人物傳記電影來說,稍嫌老梗沒有新花樣,卻相當精釆好看。



歡迎按讚加入【MOVIE BOULEVARD】FB粉絲團: 

            

arrow
arrow

    癮評倫 ALLEN 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()