戰鬥吧!反抗吧!不要妥協!
這是本屆金馬影展唯一的一部動畫長片,《宇宙船長哈洛克》(キャプテンハーロック, 2013)是日本東映電影公司耗資三千萬美金打造的動畫電影作品,邀請了小栗旬、三浦春馬、蒼井優等大牌影星為戲獻聲,光是提到這幾點,這部動畫電影就已經列入我的觀賞清單裡頭。果然,電影才開演幾分鐘,我就不敢相信我的眼睛,出現在眼前的畫面,動畫製作的逼真程度讓我以為是真人演出,令人讚歎日本動畫製作技術的提升,已經可以匹敵好萊塢的技術,那種感覺很類似之前觀賞史蒂芬史匹柏的《丁丁歷險記》。《宇宙船長哈洛克》也正巧和《丁丁歷險記》類似,使用了Faceware臉部表情補捉技術來捕捉真人演員的表情,這種技術可以將真人演員的臉套用在動畫角色上,一方面可以加速動畫人員的繪製效率,也可以保留住演員最細緻的臉部表情增加真實感。
《宇宙船長哈洛克》改編自日本知名漫畫家松本零士的同名漫畫作品,這部漫畫作品是松本零士從1977年到1979年連載於秋田書店漫畫雜誌「Play Comic」上的科幻漫畫。主角哈洛克也同時在名作《銀河鐵道999》等松本零士的漫畫中登場,人氣指數可想而知。而這部漫畫也曾經在1978 年改編成電視版動畫,1982年登上大銀幕推出劇場版動畫。劇情描述不久的未來,或是不遠的過去,人們向外星殖民,勢力遍佈銀河每個角落,總人口衝破五千億。但是為了重新回到母星地球居住,人們可是想盡了辦法,甚至引起了大戰,這迫使聯邦政府出面訂定禁令,不准任何人回到母星。而這時,戰爭英雄哈洛克,卻在宇宙船上刻著大大的骷髏頭,以宇宙海盜之姿高舉反叛大旗,公然與地球聯邦政府對立。哈洛克究竟是毀滅的代表,還是人類最後的希望?
本片的導演是執導過《蘋果核戰:機械人的背叛》的荒牧伸志,編劇則是曾寫過《亡國神盾艦》的福井晴敏,這次在《宇宙船長哈洛克》中都嘗試了比以前製作過的作品都還要大規模的突破,光是在故事發生舞台的部分,遍及全宇宙,超過五千億人的設定,就已經夠浩大,動作場面的部分,大型的戰艦交戰加上星際電影中一定會出現的光速飛行與黑洞等等設定,搬到動畫的領域來製作,自然大幅提升了製作上的難度。但個人在觀賞完電影之後,是大大的滿足,場景的設計、動作場面的運鏡與動畫效果,都是視覺上的極致,讓人不自覺的就會想起了《星際大戰》給予人最初的感動,那是一種人類突破限界、滿足夢想,彷彿一起到外太空的感動。
人物的繪畫上面也很精美,剛剛有提到,本片的人物繪製都是擷取真人的表情運用到動畫上面,看起來很真實、很自然,也畫得很帥氣、很漂亮。每個人物在打鬥交戰的過程中,為每一場打鬥戲設計的動作都是相當用心的,拳打腳踢、舞劍、開槍,不會因為是動畫而看起來馬虎或是簡單,真人動作電影做得到的動作,在這一部裡頭就會是很紮實的呈現,真人動作電影做不到的動作,這一部電影裡也會有。更重要的是,每一個人物都很愛在華麗的武打動作後定格耍帥,這是挺重要的,應該可以算是動畫電影不可缺少的一環,滿足觀眾對於角色的幻想,也滿足在視覺上的一點渴求,不誇張,看完電影大家應該都會想成為電影中的角色,帥氣指數滿點。尤其我最愛一段少年初執行任務時,結果遇上外星怪物的部分,很精彩刺激,冒險的慌亂中也不失角色的帥氣。
電影劇情的核心,主要是在描繪人們在受到高壓政權的壓制下,我們都應該有勇氣站出來,為了理想,為了自由而奮鬥,反抗並不全然是一件壞事。「一個人跳舞是造反,全校一起跳舞那叫做民意」,《女朋友。男朋友》如是說,只要做的這件事是對的,所追求的公平正義是合理,甚至是必須的,為了抵抗這些迫害,就必須站起來發聲,沒有後路,沒有妥協。除此之外,對於一個人類向外星發展殖民的主題設定來說,環境保護與永續發展的議題自然是不可以少的,電影中藉由一把泥土和一朵小花,改變了電影裡頭的世界未來的發展,也點醒了電影外頭觀眾對於愛地球的意識,藉由一朵小花的存在,傳遞出了人們應該有所努力的概念,為生活,為理想,為未來,為土壤,為家園而奮鬥。
不過雖說如此,《宇宙船長哈洛克》大概是因為原作漫畫的內容繁雜、角色眾多不好處理的關係,劇情上除了主要的核心概念外,旁生歧出的支線有些太多,造成主角的戲分有點被壓縮,配角也拼命在搶戲的感覺,甚至是有些感情的部分沒有太深的鋪陳,又太過糾結,在電影兩個小時的篇幅中,沒有太深度的剖析,有點反覆循環的感覺,這是電影最大的缺點。說到演員的表現,前陣子日本電影圈特別討論起了專業的聲優配音和明星演員配音到底孰好孰壞的議題,其實對我來說,專業聲優的配音總是比較能夠讓人入戲的,但是有一個缺點就是,他們比較容易因為是日常工作而流於匠氣,明星演員,除了是好萊塢有專業而特殊、行之有年的指導外,像是台灣或是日本明星演員的配音,都可以聽出很明顯的生澀感,甚至有些聲音表情無法表達,這是很大的缺點。但是《宇宙船長哈洛克》中,不管是小栗旬、三浦春馬還是蒼井優,三位明星在聲音上都有很好的呈現,符合角色在聲線上的特色需求,沒有特別讓人出戲的部分。
總結的來說呢,《宇宙船長哈洛克》很有在大銀幕上觀賞的需要,除了欣賞日本動畫技術的進步,值得讓台灣動畫界借鏡,也讓政府與相關單位重視台灣動畫電影的發展外,本片在場景、人物、動作等藝術方面的設計上,都沒有因為是動畫電影而顯得馬虎或是簡略帶過,光是高規格這一點就已經值得,雖然電影在反覆發生的劇情輪迴和人物情感變化快速而多端的這一點上,是很大的致命傷,但卻依舊抹滅不去本片在藝術與技術上的成就,雖然在日本本土的票房受宮崎駿作品《風起》的影響而相當不佳,連帶的可能連台灣都沒有公司要引進,依舊不要忽視這部電影,《宇宙船長哈洛克》。
分享片尾曲,來自ONE OK ROCK的《Be the Light》:
留言列表